Цифровые картины
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
Всего лишь за несколько простых шагов вы можете превратить заурядный моментальный фотоснимок или стандартную фотографию в цифровую картину. Используйте кисти, доступные для вас на палитре Brushes программы Photoshop, или создайте свои собственные кисти, чтобы добавить текстуру и более живописное ощущение. Вы добавите текстуру посредством создания слоя с текстурой холста или бумаги. Затем вы создадите из изображения узор и используете инструмент Pattern Stamp Tool (Инструмент «Штамп узора»), чтобы создать из исходной фотографии импрессионистскую картину.
1. Откройте новый файл. Если в файле имеется несколько слоев, сведите их в один и выберите команду File (Файл) > Save As (Сохранить как), чтобы сохранить файл под новым именем.
2. Если цвета вашего изображения унылые или тусклые, интенсифицируйте их, как требуется для живописной картины. Создайте корректирующий слой, щелкнув на кнопке New Adjustment Layer (Новый корректирующий слой) внизу палитры Layers. Выберите Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Передвиньте скользящий указатель Saturation вправо, чтобы интенсифицировать цвета на вашем изображении. Щелкните на кнопке ОК.
3. Выберите из меню палитры Layers (Слои) опцию Merge Down (Объединить с нижним), чтобы объединить корректирующий слой со слоем изображения. Выберите Window (Окно) > History (История) и щелкните на кнопке New Snapshot (Новый снимок экрана), чтобы создать новый снимок текущего состояния вашего изображения.
Это хорошая мысль - делать несколько снимков экрана по мере того, как вы создаете картину. Эти снимки дают вам возможность вернуться, если понадобится, к той' стадии, которая вам понравилась.
4. Создайте в палитре Layers новый слой и присвойте ему имя Paper Texture (Текстура бумаги) или Canvas Texture (Текстура холста), в зависимости от той текстуры, которую вы хотите использовать.
5. Выберите команду Edit (Редактировать) > Fill (Залить) и залейте слой Paper Texture или Canvas Texture цветом White (Белый).
6. Выберите Filter > Texture > Texturizer (Текстуризатор). Выберите текстуру Canvas или выделите команду Load Texture (Загрузить текстуру) из меню Texture, пройдите по маршруту Adobe Photoshop 7.0 > Presets (Предварительные установки) > Textures, выделите файл Stucco 2.psd (Штукатурка 2.psd) и щелкните на кнопке Open (Открыть).
Используйте настройки из примера или измените их, чтобы приспособить к вашему художественному изображению. Поищите дополнительные текстуры на вашем CD с программой Photoshop в папке Goodies (Хорошие вещи) > Textures for Lighting Effects (Текстуры для эффектов освещения).
7. Установите режим смешивания слоя Paper Texture (Текстура бумаги) на Multiply (Умножить). Это позволит вам видеть изображение сквозь слой Paper Texture.
8. Щелкните на слое Background (Фон) на палитре Layers (Слои) и при нажатой клавише Option/Alt перетащите его на кнопку New Layer (Новый слой) внизу палитры, чтобы создать дубликат, и присвойте ему имя. Имя нового слоя - Painting (Картина).
9. Выберите команду Select > Аll (Выделить > Все) и затем Edit > Define Pattern (Редактировать > Определить узор), чтобы создать новый узорный мозаичный элемент всего изображения. Присвойте имя узору и щелкните на ОК.
Этот узор будет служить изображением, которое вы используете как исходное для вашей картины.
10. При все еще выделенном слое Painting нажмите клавишу Delete/Backspace, чтобы удалить изображение из этого слоя. Выберите команду Select (Выделить) > Deselect (Отменить выделение).
Слой не будет выглядеть по-другому, потому что вы все еще можете видеть слой Background (Фон), но вы увидите различие на палитре Layers.
11. Выберите на инструментальной панели инструмент Pattern Stamp Tool (Инструмент «Штамп узора»). В строке опций включите опцию Impressionist (Импрессионист). Щелкните на диалоговом окне выбора Pattern (Узор) и выберите узор, который вы создали на шаге 9.
12. Выделите кисть на палитре Brush (Кисть) или оздайте пользовательскую кисть, которая подходит к текстуре, с которой вы работаете. Начните раскрашивание изображения. Инструмент Impressionist отбирает цвета, которые имеются на снимке, дает вам возможность передвигать их по изображению. Увеличьте масштаб, чтобы раскрашивать определенные гасти или предметы на вашем изображении.
13. Продолжайте раскрашивать изображение на слое Painting. Если вы хотите видеть изображение без проступающего сквозь него слоя Background, выключите слой Background на палитре Layers.
14. По мере того как вы раскрашиваете, изменяйте размер кисти или направление ее мазка, основываясь на особенностях изображения, с которым вы работаете. Продолжайте раскрашивание до тех пор, пока изображение не будет завершено. Вы можете оставить слой Background включенным или выключенным в соответствии со своим вкусом.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Цветное подкрашивание
1. Откройте черно-белый полутоновый файл, который вы хотите подкрасить. Преобразуйте этот файл B'.RGB-файл. Если вы начинаете работать с цветным изображением, выберите команду Image (Изображение) > Adjustment (Корректировка) > Desaturate (Уменьшение насыщенности), чтобы удалить существующий цвет.
2. Если изображение темное, щелкните на кнопке New Adjustment Layer (Новый корректировочный слой) внизу палитры Layers и выберите опцию Levels (Уровни), чтобы создать новый корректировочный слой. Передвиньте влево на гистограмме скользящие указатели яркости светлых участков изображения и промежуточного тона. Здесь цель состоит в том, чтобы сделать изображение более светлым так, чтобы вы могли ясно видеть цветное подкрашивание.
3. Выделите область или форму, которую вы будете подкрашивать.
Это выделение имеет первостепенное значение для улучшения изображения, показанного в примере, потому что губы на фотографии нечетко очерчены.
4. При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке New Fill Layer (Новый заливочный слой) внизу палитры, чтобы создать новый сплошной цветной слой. Установите его режим на Color (Цветность). Щелкните на ОК.
Теперь при такой установке режима смешивания вы сможете видеть результаты, выбирая в то же время цветность на шаге 5. Режим смешивания Color дает возможность цветам слоя перекрывать величину яркости и текстуру черно-белого полутонового изображении, лежащего под ним.
5. Когда появляется окно Color Picker (Подборщик цвета), выберите цвет для заполняющего слоя. Сдвиньте, если нужно, окно Color Picker с изображения» так, чтобы вы могли видеть цвета при предварительном просмотре по мере того, как вы подбираете их.
Заметьте, что выделенная область больше не является активной, а стала маской слоя для заливочного слоя.
6. Как только вы будете удовлетворены цветовым эффектом, щелкните на ОК. Раскрашивание при помощи заливочных слоев хорошо тем, что вы всегда сможете позднее изменить цвет заливки. Для того чтобы изменить цвет заливки, просто сделайте двойной щелчок на пиктограмме цвета на палитре Layers, чтобы отобразить на экране окно Color Picker. Измените цвет и щелкните на ОК.
7. Повторите шаги с 3-го по 6- й для каждой области, которую нужно подкрасить.
8. Создайте новый слой и установите режим смешивания на Multiply (Умножить). Используйте кисти paintbrush (кисть для рисования красками) или airbrush (аэрограф), чтобы добавить цветности в тех областях, которые слишком светлы или в которых мало исходной текстуры.
На этом примере больше цветности было добавлено на правой щеке, чтобы она лучше сочеталась с левой.
9. В качестве последнего шага сделайте двойной щелчок на корректировочном слое Levels (Уровни), который вы создали на шаге 2. Передвиньте диалоговое окно Levels так, чтобы вы могли видеть изображение и повторно корректировать уровень контраста до тех пор, пока вы не будете удовлетворены результатом.
РАСКРАШИВАНИЕ
Иллюстрации из раскрашенной бумаги
Мозаики из шелковой бумаги
Живописные изображения
Цифровые картины
Рисование листвы
Подкрашенные фотографии
Очерченные изображения
Неоновые рисунки
Отбрасываемые тени
Прозрачные тени
Градиенты на контуре
Нанесение фактуры
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Градиентная тень
1. Обеспечьте, чтобы художественное изображение имело такие размеры, было так нарисовано и так позиционировано, как BBI хотите.
2. При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке New Layer на палитре Layers, чтобы создать новый слой. Присвойте ему имя Gradient Shadow (Градиентная тень). Переместите его непосредственно под слой объекта, который будет отбрасывать тень.
3. Создайте форму тени и расположите ее так, чтобы она находилась впереди любого объекта, на который она будет падать, но позади объекта, который ее отбрасывает. Залейте тень градиентом Black, White (Черный, белый) на палитре Swatches (Образцы).
4. Выделите на панели инструментов инструмент «Градиент». Используйте этот инструмент для того, чтобы изменить направление градиента так, чтобы черная область была самой близкой к объекту, отбрасывающему тень, а белая - самой дальней.
5. При все еще выбранной форме тени измените на палитре Transparency режим смешивания на Multiply. Скорректируйте, если необходимо, параметр Opacity.
6. Выберите команду View (Просмотр) > Hide Edges (Скрыть края), чтобы оценить корректировки без визуального отвлечения внимания на края выделенной области.
7. На палитре Gradient щелкните на скользящем указателе градиента черного цвета, чтобы выделить его. Откройте палитру Color и используйте меню палитры, чтобы изменить режим цветности с полутонового на один из выбранных цветов. Измените ограничитель градиента с черного цвета на другой темный цвет тени.
В этом примере использован темный пурпурный цвет.
8. Продолжайте, если желательно, дальнейшую корректировку тени, передвигая скользящий указатель, определяющий положение средней точки градиента, так, чтобы изменять темные и светлые области тени.
Если вы передвигаете скользящий указатель к темному ограничителю, тень ослабевает быстрее. Если вы передвигаете скользящий указатель к белому ограничителю, тень становится темнее и ослабевает медленнее.
9. Для получения более мягкой тени выделите форму тени и выберите команду Effect (Эффект) > Blur (Размывка) > Gaussian Blur (Гауссова размывка). Используйте небольшую величину размывки, чтобы эффект остался тонким.
Если края не выглядят достаточно гладкими, выберите команду Effect > Document Raster Effect Settings (Документировать установки эффекта растра) и увеличьте установку разрешения.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Градиенты на контуре
Adobe Illustrator 10 или более поздние версии
Нужно создать неоновое свечение, радуги, трубки или трубопроводы? Тогда это именно та техника, которую следует использовать. Сначала создайте из градиента живописную кисть. (Создайте свой собственный градиент или используйте один из многих градиентов, инсталлированных в вашей папке Gradient Libraries (Библиотеки градиентов.) Затем примените его к контуру. Одно преимущество использования градиента живописной кисти заключается в том, что вы можете быстро и легко изменить его цвет. Другое состоит в том, что если вы редактируете контур, то градиент автоматически повторяет свое действие вдоль нового контура.
1. Выберите инструмент «Прямоугольник». Позиционируйте курсор на пустом месте файла и щелкните один раз. Введите величины параметров Width (Ширина) и Height (Высота). Величина параметра Width должна быть в несколько раз больше, чем величина параметра Height. Величиной параметра Height должна быть толщина, которую, согласно вашему желанию, должен иметь градиент контура.
2. Залейте прямоугольник градиентом White (Белый), Black (Черный), который является одним из градиентов по умолчанию, находящихся на палитре Swatches (Образцы). Обведите прямоугольник штрихом с цветом None (Нет).
3. Выберите команду Window (Окно) > Gradient (Градиент), чтобы отобразить на экране палитру Gradient. На палитре появится градиент White, Black. Щелкните под линейкой градиента, чтобы добавить новый цвет. Выделите на палитре Color (Цвет) белый, чтобы залить новый ограничитель белым. Позиционируйте новый ограничитель в положении 70 %. Если это затруднительно, впечатайте это числовое значение и нажмите клавишу Enter.
4. Выделите на линейке градиента дальний правый ограничитель. Выберите на палитре Color 80 % черного.
5. Выделите на линейке градиента самый левый ограничитель. Выберите на палитре Color 80 % черного. Измените угол до 90°.
6. Оцените результаты. Вы должны иметь полутоновую версию трубной градации, которую вы в конечном счете примените к контуру. Если вам нужно выполнить какое-либо изменение размеров или редактирование цвета, сделайте это сейчас.
Вы расширите градиент, превратив его в формы так, чтобы вы могли на следующем шаге создать живописную кисть.
7. Выберите команду Object > Expand (Расширить), чтобы превратить градиент в ряд форм. Число объектов, которое вы укажете, будет зависеть от высоты прямоугольника. Щелкните на ОК.
В этом примере были указаны 50 объектов для трубки толщиной 12 пунктов.
Вам, возможно, понадобится поэкспериментировать с этим значением, чтобы создать самое гладкое сопряжение. Начните с соотношения в 4 объекта на каждый пункт толщины трубки.
8. Выберите команду Window > Pathfinder (Указатель контура), чтобы отобразить на экране палитру Pathfinder. При все еще выделенном расширенном градиенте щелкните на кнопке Crop (Обрезать) на палитре Pathfinder.
Расширение градиента превращает прямоугольник в маску для сопряженных форм. Команда Crop обрезает формы и удаляет маску. Живописные кисти не могут содержать маски.
9. Используйте на меню палитры Brushes (Кисти) выпадающее меню, чтобы обеспечить выбор команды Show Art Brushes (Показать живописные кисти). Щелкните на кнопке New Brush внизу палитры и выделите в качестве типа опцию Art Brush (Живописная кисть). Присвойте ей имя New Brush (Новая кисть) и в окне Colorization (Раскрашивание) выделите как метод раскрашивания опцию Tints and Shadow (Оттенки и тени). Щелкните на ОК.
10. Создайте контур, к которому вы можете применить градиент «Живописная кисть». Обведите его цветом, который будет главным цветом градиента трубки. Залейте ее цветом None, если вы хотите, чтобы был показан только градиент трубки.
Живописные кисти, которые обладают методами раскрашивания Tints (Оттенки), Tints and Shadows или Hue Shift (Сдвиг цветового тона), будут использовать цвет обводки контура, но не цвет его заливки.
11. При все еще выбранном контуре щелкните на живописной кисти градиента, которую вы создали на палитре Brushes. Сохраните файл.
Вариант 1. Замените шаги с 3-го по 6-й следующим действием. Залейте прямоугольник градиентом Rainbow (Радуга) из набора по умолчанию, имеющегося на палитре Swatches, и продолжайте дальше с шага 7. При создании живописной кисти на шаге 9 используйте метод раскрашивания None.
Вариант 2. Замените ограничители градиента на шагах с 3-го по 5-й следующим образом. Установите положения 0 % и 100 % на 100 % белого. Установите положение 70 % на 50 % черного и передвиньте его в положение 50 %. После этого продолжайте с шага 6.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Иллюстрации из раскрашенной бумаги
Adobe Photoshop 7.0
Adobe Illustrator 10 или более поздние версии (опционально)
Некоторые иллюстраторы используют метод коллажа, для которого требуется изготовление многих листов раскрашенной бумаги. Затем бумагу разрезают на формы, которые комбинируют, чтобы образовать из них иллюстрации. Вы можете создавать в этой технике свои собственные цифровые цветные коллажи. Создайте в программе Illustrator контуры (Outlines) иллюстрации или используйте программу Photoshop, чтобы создать контуры (Paths). Затем создайте несколько слоев раскрашенной бумаги. Для каждого слоя бумаги добавьте маску слоя, чтобы маскировать формы коллажа. Если вы хотите придать иллюстрации трехмерный вид, попробуйте добавить к формам чуточку тени. Эта техника дает хороший эффект также с бумагой, раскрашенной под мрамор. Достаточно только заменить простой раскрашенный слой слоем, раскрашенным под мрамор.
1. Откройте в программе Photoshop новый RGB-файл. Создайте новый слой и присвойте ему имя Paint 1 (Раскраска 1).
2. Выберите на панели инструментов инструмент «Кисть». Выберите Window (Окно) > Brushes (Кисти), чтобы отобразить на экране палитру Brushes. Из меню палитры Brushes выберите Thick Heavy Brushes (Широкие плотные кисти). Если вы получите предупреждающее диалоговое окно, щелкните на Append (Дополнить), чтобы добавить кисти к существующему списку.
3. Прокрутите вниз список на палитре Brushes и выберите кисть Flat Bristle (Плоская щетинная). У вас может возникнуть желание скорректировать размер кисти в зависимости от размера вашего файла. В таком случае сейчас увеличьте или уменьшите Master Diameter (Диаметр образца) кисти.
4. Выберите цвет переднего плана и установите в строке опций инструмента режим инструмента на Hard Light (Жесткий свет).
5. Начните раскрашивать весь слой текстурованной кистью. Накладывайте мазки кисти друг на друга для получения добавочного цвета и изменений текстуры. Используйте кисть при различных размерах и режимах. Для получения разных эффектов устанавливайте кисть на режимы Multiply (Умножить), Difference (Разница) или Vivid Light (Яркий свет).
6. Создайте новый слой и присвойте ему имя Paint 2. Скройте слой Paint 1.
7. Повторите шаги с 3-го по 6-й для такого числа цветов, сколько их понадобится для вашей иллюстрации. Попробуйте использовать некоторые другие кисти для получения различных текстур. Попробуйте раскрашивание двумя или тремя похожими цветами на том же слое.
8. Если вы не копируете контуры иллюстрации из программы Illustrator, создайте иллюстрацию с контурами в программе Photoshop и перейдите к шагу 11, пропустив шаги 9 и 10. Если вы копируете контуры из программы Illustrator, откройте файл иллюстрации в программе Illustrator. Выберите Illustrator > Preferences (Предпочтительные установки) > Files & Clipboard (Файлы и буфер обмена)1 (OS X) > или Edit (Редактировать) > Preferences (Предпочтительные установки) > Files & Clipboard 1 (Файлы и буфер обмена). Выберите опцию AICB и выберите команду Preserve Paths (Сохранить контуры). Щелкните на ОК.
9. В программе Illustrator выберите контуры иллюстрации и выберите команду Edit (Редактировать) > Сору (Копировать).
10. Переключитесь обратно в программу Photoshop и выберите команду Edit > Paste (Вставить2)2. В диалоговом окне, которое появится, выберите Path (Контур) и щелкните на ОК.
Примечание. Если вы хотите корректировать размеры контуров до того, как превратить их в маски, выделите контуры при помощи инструмента выделения палитры Path. Затем выберите команду Edit > Free Transform Path (Свободно трансформировать контур), чтобы масштабировать контур. Нажмите клавишу Return/ Enter, чтобы завершить трансформирование.
11. На палитре Paths щелкните на Work Path (Рабочий контур), если он еще не выделен. Выберите инструмент выделения контура и щелкните на одном из контуров. Щелкните на кнопке Load Path as Selection (Загрузить контур как выделенную область) внизу палитры Paths.
12. Щелкните на пустом месте палитры Paths, чтобы скрыть контуры из поля зрения. На палитре Layers (Слои) щелкните на слое, который вы будете заполнять при выделении. Обеспечьте, чтобы слой не был скрыт, и щелкните на кнопке Add Layer Mask (Добавить маску слоя).
13. Если вы хотите поворачивать или масштабировать текстуру, разорвите связь маски с ее слоем. Щелкните на пиктограмме слоя и перемещайте, масштабируйте или поворачивайте слой изображения. Пользуясь командой Edit > Free Transform (Свободно трансформировать), выполните требующиеся трансформирования и нажмите клавишу Return/Enter.
14. Повторите шаги с 11-го по 13-й для каждого из слоев раскрашивания, которые были созданы вами. Помните, что вы можете выделять многочисленные объекты и накладывать их на маску одного слоя. В этом примере лица и руки - все находятся на маске одного слоя.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Метод программы Illustrator
1. Создайте слой Background (Фон), который должен быть черным или содержать очень темные тона, чтобы оттенять неоновое художественное изображение. Заблокируйте слой Background. Создайте новый слой и присвойте ему имя Neon.
2. Создайте в слое Neon неоновое художественное изображение, используя инструмент «Перо» или инструмент создания формы (например, «Звезда», «Прямоугольник» и т. д.). Оставляйте побольше места между контурами так, чтобы вы могли увеличивать толщину линий.
3. Выберите из меню палитры Stroke (Штрих) команду Show Options (Показать опции). Выберите опции Round Сар (Овальное перекрытие) и Round Join (Скругленное соединение).
Эти опции придают обведенным контурам вид, более похожий на изогнутые трубки.
4. При все еще выделенных контуре или контурах выберите для заливки опцию None (Нет) и для обводки опцию None.
Цвета неонового закрашивания будут добавлены как внешний вид для слоя Neon. Если индивидуальные контуры уже были закрашены, то их закрашивание может изменить или затемнить внешний вид стиля неона.
5. Щелкните на палитре Layers (Слои) по указателю цели для слоя Neon. Нацеливание на слой позволяет вам воздействовать на весь слой, когда вы добавляете что-либо к внешнему виду.
6. Выберите из меню палитры Appearance (Внешний вид) команду Add New Stroke (Добавить новый штрих).
Штрих добавляемся с цветом и шириной, установленными по умолчанию. Вы будете изменять их на следующих шагах.
7. В окне Stroke выберите плотность штриха (Weight) и выберите опции Round Cap (Овальное перекрытие) и Round Join (Скругленное соединение). Цвет этого штриха будет базовым цветом, а сам штрих - самым широким штрихом неоновой трубки.
8. На палитре Color измените цвет штриха на базовый цвет неона. Он будет самой темной частью неоновой трубки.
9. При штрихе, все еще выбранном на палитре Appearance, выберите команду Effect (Эффект) > Blur (Размывка) > Gaussian Blur > (Гауссова размывка). Установите значение параметра Radius (Радиус) и щелкните на ОК.
10. Оцените базовый уровень неона. Вы можете при желании изменить разрешение эффекта гауссовой размывки, если контур неона покажется вам слишком размытым или слишком зазубренным. Разрешение, установленное по умолчанию для этих эффектов, равно 72. Если вы хотите изменить его, то продолжайте работу на шаге 11. Если нет, то перейдите к шагу 12.
11. Для того чтобы изменить установки растра для эффекта гауссовой размывки, выберите параметр Effect > Document Raster Effects Settings (Документировать установки эффектов растра). Выберите желаемое разрешение и щелкните на ОК.
Чем выше разрешение, тем больше времени потребуется для предварительного просмотра ваших рисунков.
12. Убедитесь в том, что слой Neon все еще остается целью. Выделите параметр Stroke на палитре Appearance и из меню палитры выберите команду Duplicate Item (Дублировать пункт меню).
13. Уменьшите плотность штриха и измените цвет на более светлую версию базового цвета. Сделайте двойной щелчок на пункте Gaissian Blur, чтобы повторно открыть диалоговое окно Gaissian Blur. Уменьшите величину размывки.
В этом примере величина гауссовой размывки была уменьшена наполовину, чтобы привести ее в соответствие с плотностью штриха, также уменьшенной приблизительно наполовину.
14. Повторите шаги 12 и 13, чтобы создать один последний штрих. Этот штрих будет представлять самую яркую, самую горячую часть эффекта неона. Сделайте здесь цвет ярким и гораздо светлее, чем другие два. Уменьшите также плотность штриха и гауссову размывку.
15. Оцените эффект. В зависимости от разрешения, которое вы выбираете на шаге 11, будут варьироваться плотность штриха и величина размывки. Чем выше разрешение, тем большая величина размывки понадобится для получения эффекта гладкого, скругленного контура. Если вам нужно корректировать цвета, плотности штрихов или величины размывки, сделайте всего лишь двойной щелчок на этих параметрах на палитре Appearance и измените их значения.
Метод программы Photoshop
1. Нарисуйте базовое неоновое художественное изображение, используя инструмент «Перо», либо в программе Photoshop, либо в программе Illustrator. Оставьте побольше места между контурами так, чтобы вы могли увеличивать толщину линий.
2. Создайте фон в программе Photoshop, который должен быть черным или содержать очень темные тона, чтобы оттенять неоновое художественное изображение. Создайте новый слой и присвойте ему имя Neon 1 (Неон 1).
3. Если вы создавали свои контуры в программе Photoshop, пропустите дальнейшее и перейдите к шагу 5. Если вы создавали свое художественное изображение в программе Illustrator, то перед тем, как копировать его, проверьте установки процедуры вклеивания. Выберите опцию Illustrator > Preferences (Предпочтительные установки) > Files & Clipboard (Файлы и буфер обмена) (OS X) или Edit (Редактировать) > Preferences (Предпочтительные установки) > Files & Clipboard (Файлы и буфер обмена) (Mac OS или Windows). Выберите команду Copy As AICB (Копировать как AICB) и в ней выберите команду Preserve Paths (Сохранять контуры).
4. Скопируйте контуры и вставьте их в ваш файл программы Photoshop. Выберите опцию Paste As Path (Вставить как контур). Щелкните на ОК.
5. Дважды щелкните на имени Work Path (Рабочий контур) на палитре Paths (Контуры) и сохраните контур.
Примечание. Все контуры могут быть под одинаковым именем.
6. Выделите первый контур или контуры, которые имеют одинаковый цвет.
Когда будет выбран какой-либо инструмент, вы можете нажать клавишу Command/Ctrl, и указатель мыши заменится на стрелку, если он позиционирован на контуре.
7. Создайте для неонового свечения набор из трех или четырех цветов. Вам захочется иметь один яркий цвет свечения и один или два цвета среднего тона. Добавьте их к вашей палитре Swatches (Образцы) для использования в дальнейшем.
В этом примере использованы зеленый набор из трех цветов (туловище), желтый набор из трех цветов (волосы) и красный набор из четырех цветов (скейтборд).
8. Выделите на инструментальной панели инструмент «Кисть». Установите в строке опций инструмента параметр Mode (Режим) на Normal (Нормальный) и параметр Flow (Поток) на 50 %.
9. Щелкните на стрелке рядом с образцом кисти, чтобы раскрыть палитру Brushes (Кисти). Выберите большую кисть с мягкими краями. Это будет ширина наружного свечения неоновой трубки. Все другие используемые кисти будут меньше, чем эта.
10. Выберите слой Neon и выделите второй по яркости цвет из образцов, которые вы сохранили на шаге 7. При всё ещё выбранных контуре или контурах, выберите из меню палитры Paths (Контуры) опцию Stroke Subpaths (Обвести субконтуры). Она покажет вам, что «Кисть» есть выделенный инструмент. Щелкните на ОК.
Клавиатурной командой для обводки активного контура текущим инструментом является нажатие клавиши Return/Enter.
11. Выберите мягкую кисть меньшего размера. Выделите один из цветов среднего тона из образцов, которые вы создали.
Если вы хотите иметь больше гибкости при последующей корректировке цвета, создавайте для каждого нового цвета обводки другой слой. Для того чтобы было легко изменять цвета, заблокируйте прозрачные пикселы для этих слоев перед тем, как вы будете делать заливку новым цветом.
12. Обведите контур новыми цветом и кистью таким же образом, как вы делали это на шаге 10.
13. Выделите кисть еще меньшего размера, чем та, соторую вы выделяли на шаге 10. Выделите самый фкий цвет из вашего набора образцов.
Для более определенного высвечивания трубки выберите кисть значительно меньшего размера, чем га, которой вы пользовались в последний раз. Если вы хотите получить более мягкую градацию цвета, уменьшите кисть на один размер.
14. Обведите контур новыми цветом и кистью таким ке образом, как вы делали это на шаге 9. Отмените Выделение контуров, чтобы улучшить условия Предварительного просмотра.
15. Повторите шаги с 9-го по 14-й для каждого контура ши контуров, различающихся по цвету.
В этом примере для красного скейтборда были использованы четыре различных цвета и кисти.
Мозаики из шелковой бумаги
Adobe Illustrator 10 или более поздние версии
Используя растрированное изображение, вы можете создавать элементы мозаичного изображения, которые могут быть наложены так, чтобы выглядеть как коллаж из шелковой бумаги4, или могут быть расположены организованно на «цементном растворе» для получения эффекта мозаики. Начинайте работать с иллюстрацией или с расположенным на слое растровым изображением и приступайте к экспериментированию. Оставьте исходное художественное изображение на слое в фоне, чтобы заполнить «дырки», которые остались после трансформирования мозаичного художественного изображения. Вы можете также удалить этот слой для получения эффекта конфетти. Для получения эффекта витража используйте черный цементный раствор. Используйте изображения с крупными, четко выделяющимися фигурами, которые хорошо распознаются. Мелкие детали будут упрощены и потеряны.
1. Создайте или откройте иллюстрацию. Если художественное изображение существует на нескольких слоях, выберите из меню палитры Layers опцию Flatten Artwork (Свести к одному слою художественное изображение), чтобы уменьшить файл до одного слоя. Если вы хотите сохранить файл с раздельными слоями, выберите команду File (Файл) > Save As (Сохранить как) и сохраните файл, сведенный к однослойному, под другим именем.
2. Перетащите сведенный слой на кнопку New Layer (Новый слой) внизу палитры Layers, чтобы создать дубликат слоя. Дважды щелкните на дубликате, чтобы открыть диалоговое окно Layer Options (Опции слоя) и присвойте ему имя Tissue Paper (Шелковая бумага). Заблокируйте исходный слой.
3. Выберите команду Select (Выделить) > Аll (Все).
4. Выберите команду Object (Объект) > Rasterize (Растрировать), чтобы растрировать выделенное изображение. Установите опцию Anti-Aliasing (Сглаживание) на Art Optimized (Supersampling) (Оптимизированное художественное изображение (Суперсамплинг). Выберите разрешение либо Medium (Среднее), либо Screen (Экранное). Щелкните на ОК. Так как вы превратите это изображение в мозаику из форм, вам не потребуется растровое изображение с высоким разрешением.
5. При выделении, все еще активном, выберите команду Filter (Фильтр) > Create (Создать) > Object Mosaic (Объект мозаика), чтобы превратить растровое изображение в мозаику из квадратиков. Выберите опцию Delete Raster (Удалить растр) и введите число элементов мозаики, которые вы хотите иметь для размера Width (Ширина). Щелкните на кнопке Use Ratio (Использовать соотношение), чтобы иметь рассчитанную высоту, и введите ее для своего изображения. Щелкните на ОК.
6. Выберите команду Object (Объект) > Ungroup (Разгруппировать), чтобы высвободить элементы мозаики из их группы. Выберите команду View (Просмотреть) > Hide Edges (Скрыть края) так, чтобы объект оставался выделенным и чтобы вы могли видеть эффект, который создадите на следующем шаге.
7. Выберите команду Object > Transform (Трансформировать) > Transform Each (Трансформировать саждый), чтобы изменять элементы мозаичного язображения индивидуально. Включите опцию Preview Предварительный просмотр) и увеличивайте значения Scale (Масштаб) так, чтобы элементы мозаичного изображения перекрывали друг друга. Включите опцию Random (Произвольный) и изменяйте значения Move (Передвигать) и Rotate (Поворачивать) для получения эффекта меньшей регулярности. Когда вы будете удовлетворены результатом предварительного просмотра, щелкните на ОК.
8. Выберите команду View > Show Edges (Показать края) и затем Select (Выделить) > Deselect (Отменить выделение), чтобы просмотреть результаты.
9. Заблокируйте слой Tissue Paper (Шелковая бумага) на палитре Layers (Слои) и разблокируйте исходный слой.
10. Выделите различные формы на исходном слое и слегка измените их цвет, чтобы квадратики выделялись на слое Tissue Paper. Сохраните файл.
В этом примере цвета в фоновом градиенте были слегка изменены. Световой луч был сделан менее прозрачным, а скала и маяк были сделаны светлее.
Вариант. Следуйте первой технике, за исключением использования больших значений масштаба на шаге 7. После шага 7, при все еще выделенных элементах мозаичного изображения, выберите команду Object > Ungroup. Нацельтесь на слой Tissue Paper и затем выберите команду Effect (Эффект) > Pathfinder (Указатель контура) >.Soft Mix (Мягкое смешивание). Оставьте параметр Mixing rate (Степень смешивания) на значении 50 % и щелкните на ОК.
Команда Soft Mix имитирует прозрачность там, где мозаичные элементы перекрываются. В этом примере показывается только слой Tissue Paper.
Нанесение фактуры
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
Adobe Illustrator 10 или более поздние версии (опционально)
Различные цвета, нанесенные набрызгиванием краски или аэрографом, один поверх другого, создают богатый текстурный вид. Использование для теней нескольких различных цветов вместо одного черного создает еще более богатый эффект. В качестве альтернативы можно, используя текстурованные градации, придать тексту или рисунку объёмность и характерность. Сначала постройте другой, отличающийся слой для каждого цвета, который вы хотите набрызгать на изображение. Затем добавьте маску слоя и текстурируйте ее. Вы закончите тем, что будете иметь многослойный файл, который весьма гибкок и разносторонен. Вы можете экспериментировать с различными цветами, режимами слоев и текстурами по мере того, как вы накладываете одну цветную текстуру поверх другой.
1. Создайте базовый рисунок с однотонными цветовыми формами. Сделайте отдельный слой для каждого по-другому окрашенного объекта.
Если вы используете рисунки, созданные в программе Illustrator, экспортируйте их в формате Photoshop (PSD). Выберите опцию Write Layers (Записать слои) и откройте файл в программе Photoshop. Установите разрешение в зависимости от того, насколько грубую или тонкую текстуру вы хотите нанести. Чем выше разрешение, тем тоньше нанесенная текстура.
2. Выделите слой первого рисунка, который вы хотите текстурировать. Сделайте копию этого слоя, перетащив его при нажатой кнопке Option/Alt на кнопку New Layer (Новый слой) внизу палитры Layers (Слои). Присвойте новому слою имя Texture 1 (Текстура 1). Выделите опцию Lock Transparent pixels (Заблокировать прозрачные пикселы).
Если слой принадлежит к текстовому типу, то прозрачные пикселы будут заблокированы автоматически.
3. Выберите цвет, который вы хотите нанести в виде фактуры на базовый цвет исходной формы.
4. Залейте слой Texture 1 основным цветом (цветом переднего плана). Клавишной комбинацией для заливки основным цветом является Option+Delete (Mac OS) или Alt+Backspace (Windows).
He беспокойтесь о цвете, покрывающем оригинал Нанесение текстуры будет выполнено на следующих нескольких шагах.
5. При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке Add Layer Mask (Добавить маску слоя) внизу палитры Layers, чтобы добавить маску слоя к слою Texture 1.
Нажатие клавиши Option/Alt заливает маску слоя черным цветом, который блокирует новый цвет до тех пор, пока вы не измените его.
6. При все еще выделенной маске слоя выберите команду Filter (Фильтр) > Noise (Шум) > Add Noise (Добавить шум). Включите опцию Preview (Предварительный просмотр) так, чтобы вы могли видеть эффект на вашем изображении. Если вы получили цвет и текстуру, которые хорошо смотрятся на вашем рисунке, щелкните на ОК.
7. Оцените результат. Если вы не хотите добавить к этому рисунку больше никакие другие цвета нанесенной фактуры, то повторите шаги со 2-го по 7-й для любых других слоев в вашем файле, для которых нужно нанесение фактуры. Для многоцветного нанесения фактуры .продолжайте работу, перейдя к шагу 8.
Вы можете удовлетвориться добавлением только одного цвета, но смешивание по меньшей мере двух или трех цветов производит более богатый эффект.
8. Повторите шаги со 2-го по 5-й и присвойте новому слою имя Texture 2.
9. Повторно примените фильтр Add Noise точно так, как вы делали это на шаге 6, но на этот раз используйте другое значение силы шума. В этом примере сила шума была увеличена, чтобы получить больше пурпурных точек, чем зеленых.
10. Повторите шаги 8 и 9 для стольких цветов, сколько вы хотите добавить. Прекратите работу и сохраните файл или продолжайте, перейдя к следующему шагу, если вы хотите создать нанесенную фактурную градацию.
Нанесенные фактурные градиенты
1. Создайте новый слой и позиционируйте его непосредственно над слоем, на который вы хотите нанести фактурный градиент. Присвойте этому слою имя Gradient Texture 1 (Текстура градиента 1). В этом примере текстурованный градиент будет добавлен к фону. Если вы хотите, чтобы текстурованный градиент был применен к форме на слое, при нажатой клавише Option/Alt щелкните между слоями, чтобы создать отрезающую маску.
2. Измените основной цвет на тот цвет, который вы хотите использовать для нанесенной фактурной градации. Выберите на панели инструментов инструмент «Градиент». В строке опций инструмента щелкните на кнопке Linear Gradient (Линейный градиент) и щелкните на стрелке рядом с образцом градиента, чтобы отобразить на экране подборщик градиентов. Измените тип градиента на тип Foreground to Transparent (От основного цвета к прозрачному).
3. Примените градиент к слою Gradient Texture при помощи инструмента «Градиент»..
Не беспокойтесь, если в этот момент имеется слишком много цвета. Вы можете управлять величиной добавленного цвета тем, что будете устанавливать, сколько шума вы используете на следующем шаге.
4. При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке Add Layer Mask внизу палитры Layers, чтобы добавить маску слоя к слою Gradient Texture I.
5. При все еще выбранной маске слоя выберите команду Filter > Noise > Add Noise. Включите опцию Preview так, чтобы вы могли видеть эффект на вашем изображении. Если вы получили цвет и текстуру, которые хорошо смотрятся на вашем рисунке, щелкните на ОК.
6. Оцените результат. Если вы не хотите добавить к этому рисунку больше никакие другие цвета нанесенной фактуры, то повторите шаги с 1-го по 5-й этой техники для любых других градиентов, для которых нужно нанесение фактуры. Для многоцветного нанесения фактуры продолжайте работу, перейдя к шагу 7.
Помните, что нанесение фактуры по меньшей мере с двумя или тремя разными цветами производит более богатый эффект.
7. Повторите шаги с 1-го по 4-й, используя другой основной цвет, и присвойте новому слою имя Gradient Texture 2.
8. Повторно примените фильтр Add Noise точно так, как вы делали это на шаге 5, но на этот раз используйте другое значение силы шума. В этом примере сила шума была уменьшена, чтобы получить красных точек меньше, чем зеленых.
9. Добавьте нанесенную фактурную текстуру к остальным элементам на вашем рисунке.
Тени тоже имеют цвет и текстуру, так что не забудьте наносить шероховатую фактуру на затененные области с использованием нескольких цветов вместо того, чтобы оставлять их только черными.
В этом примере была добавлена ниспадающая тень цвета «60 % серо-голубого» и ее режим смешивания был установлен на Multiply.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Неоновые рисунки
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии или Adobe Illustrator 10 или более поздние версии
Придать рисункам свечение в программах Photoshop и Illustrator легко, но другое дело - создать цифровое неоновое свечения. Реальные неоновые вывески и рисунки сделаны из цветных трубок, заполненных газом. Трубки имеют одинаковую ширину и согнуты так, чтобы создать фигуры и буквенные формы. Для того чтобы получить цифровой неон, используйте контуры, созданные либо в программе Illustrator, либо в программе Photoshop. Затем создайте трубную градацию посредством наслаивания друг на друга контуров с прогрессивно уменьшающейся толщиной обводки. Далее следуйте указаниям по созданию неонового свечения, содержащимся как в программе Photoshop, так и в программе Illustrator. Они обе требуют примерно одинакового числа шагов, но метод программы Illustrator, начинающийся на странице 40, более разносторонний и гибкий, потому что дает возможность сохранить внешний вид как стиль, редактировать и повторно использовать его без того, чтобы каждый раз заново создавать неоновое свечение.
Очерченные изображения
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
При помощи этой техники вы можете превратить неконтрастную или тусклую фотографию в графическую иллюстрацию. Начните работать с изображением, имеющим края, которые вы хотите сделать выделяющимися на общем фоне. Лучше всего подходят для этой техники простые изображения без множества контрастных текстур. Вы получите в результате слой Color (Цвет), Который придает изображению смягченный вид, как бы выполненный аэрографом, и слой Outline (Очертание), который перекрывает слой Color. Они представляют собой пару вариантов из типов очертаний, которые вы можете создать. Попробуйте каждый из них на вашем изображении, чтобы посмотреть, какой выглядит лучше.
1. Откройте изображение, которое вы хотите очертить. Используйте изображение с разрешением не менее чем в 300 dpi, потому что при этом края очертания выглядят лучше. Изображения с интересными, четко очерченными краями производят наилучшее впечатление.
2. При нажатой клавише Option/Alt перетащите слой, который вы хотите очертить, на кнопку New Layer (Новый слой) внизу палитры Layers (Слои), чтобы получить дубликат слоя. Присвойте дубликату имя Color (Цвет).
В этом примере показано, что создан дубликат слоя Background (Фон).
3. Для того чтобы интенсифицировать цвета, создайте корректировочный слой, щелкнув на кнопке New Adjustment Layer (Новый корректирующий слой) внизу палитры Layers (Слои) и выбрав окно корректировки Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).
Вы придадите изображению вид, больше похожий на иллюстрацию, создав более сюрреалистическую цветовую гамму.
4. Настройте корректировкой параметры Hue, Saturation или Lightness (Яркость) так, чтобы придать вашему изображению более драматичный вид.
Для каждого изображения потребуется своя, отличная от других настройка. Вы можете изменять корректировочный слой в любое время, так что вы сможете позднее произвести, если понадобится, дополнительные изменения цвета.
5. Выделите слой Color и выберите команду Filter > Blur > Smart Blur (Фильтр > Размывка > Умная размывка). Установите параметр Quality (Качество) на High (Высокое) и параметр Mode (Режим) на Normal (Нормальный). Начните работать со значениями параметров Radius (Радиус) и Threshold (Порог), показанными здесь, и затем скорректируйте их для вашего изображения. Цель состоит в том, чтобы сгладить изображение внутри формы, сохраняя в то же время четкие края. Щелкните на ОК.
6. Оцените полученный в результате этого слой Color. В нем должно недоставать многого из его исходной текстуры. Формы должны быть упрощенными, но с хорошо очерченными краями. Если вы не удовлетворены результатом, отмените выполненные действия и попробуйте еще раз выполнить шаг 5 при других значениях параметров.
7. При нажатой клавише Option/Alt перетащите слой Color на кнопку New Layer внизу палитры Layers, чтобы получить дубликат слоя. Присвойте дубликату имя Outline (Очертание).
8. Выберите команду Image (Изображение) > Adjustment (Корректировка) > Channel Mixer (Смеситель каналов), чтобы удалить с изображения цвет. Выделите опцию Monochrome (Монохромный) и используйте такие установки: R = 24, G = 68, В = 8. Скорректируйте эти значения, если необходимо сохранить в изображении детали краев. Щелкните на ОК.
Удаление цвета до того, как вы создаете контуры, дает вам на шаге 9 черные края.
9. Создавайте очертания, выбирая команду Filter (Фильтр) > Stylize (Стилизовать) > Find Edges (Выделить края).
10. Установите режим слоя Outline на Darken (Сделать темнее). Если вы удовлетворены результатом, на этом остановитесь. Если изображение нуждается еще в придании ему некоторой утонченности, продолжайте, перейдя к шагу 11.
Режим Darken применяется только к темным краям изображения. Белые области игнорируются.
11. Если очертания слишком слабые или слишком жирные, скорректируйте их посредством другого корректирующего слоя. При нажатой клавише Option/ Alt щелкните на кнопке New Adjustment Layer и выберите параметры Brightness/Contrast (Яркость/ Контраст). Выберите опцию Group With Previous Layer (Сгруппировать с предыдущим слоем). Щелкните на ОК.
12. Корректируйте значения параметров Brightness/ Contrast до тех пор, пока вы не будете удовлетворены контурами. Щелкните на ОК.
Для того чтобы сделать линии темнее, уменьшайте яркость и увеличивайте контраст. Для того чтобы сделать линии светлее, увеличивайте яркость и уменьшайте контраст.
Вариант 1. Если вы хотите, чтобы в ваших очертаниях было меньше черного и больше цветного, пропустите шаг 8. Затем установите режим слоя Outline на Multiply.
Вариант 2. Если вы хотите получить очертание растрового качества, используйте на шаге 9 фильтр Smart Blur (Умная размывка) вместо фильтра Find Edges (Найти края). Выберите команду Filter > Blur > Smart Blur и используйте режим Edge Only (Только край). Затем выберите команду Image (Изображение) > Adjustment (Корректировка) > Invert (Инвертировать), чтобы инвертировать слой Outline, и продолжайте, перейдя к шагу 10.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Однотонная тень
1. Обеспечьте, чтобы художественное изображение имело такие размеры, было так нарисовано и так позиционировано, как вы хотите.
2. При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке New Layer на палитре Layers, чтобы создать новый слой. Присвойте ему имя Shadow. Переместите его непосредственно под слой объекта, который будет отбрасывать тень.
3. Создайте форму тени и залейте ее цветом тени Расположите ее так, чтобы она находилась впереди любого объекта, на который она падает, но позади объекта, который ее отбрасывает.
Попробуйте использовать для вашей тени иной цвет, нежели черный. Это придает тени более интересный и реалистичный вид. В этом примере был использован пыльный пурпурный цвет.
4. При все еще выбранном слое Shadow отобразите на экране палитру Transparency. Выберите опцию Multiply в качестве режима смешивания и откорректируйте параметр Opacity (Непрозрачность).
5. Отмените выделение формы тени и оцените результат. Если вы удовлетворены, сохраните файл. Для того чтобы создать более мягкую тень с плавными переходами, попробуйте технику Gradient Shadow, которая заключается в следующем.
Отбрасываемые тени
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
Одним из сложнейших видов изображений, которые приходится создавать, является действительно хорошее комбинированное изображение. Несколько технических приемов помогают создать иллюзию того, что различные изображения из разных фотографий подходят друг к другу. Один из этих приемов состоит в том, чтобы создавать реалистичные отбрасываемые тени. Эта техника проводит вас через основные стадии, указывая, как разместить объект на фоне, скорректировать его цвет и создать отбрасываемую тень. Для создания ваших изображений вам, может быть, придется отойти от этих указаний. Попробуйте применить для тени различные цвета или поиграйте с различными величинами трансформирования на шаге 8. Если вы не получаете правильного угла градации на шаге 13, продолжайте пробовать разные варианты до тех пор, пока не будете довольны результатом.
1. Откройте RGB-изображение, которое будет фоном для вашего комбинированного изображения. Заметьте цвет освещения и направление теней.
2. Откройте другой файл и выделите объект, который вы хотите внести в фоновое изображение. Обратите внимание на цвет освещения объекта и направление его тени. В этом примере свет падает с противоположной стороны и он гораздо холоднее, чем на фоновом изображении. Эти проблемы будут исправлены позднее.
3. Используйте инструмент перемещение, чтобы перетащить объект на фон. Будет создан новый слой. Выделите из меню палитры Layers (Слои) опцию Layer Properties (Свойства слоя) и присвойте этому слою имя Object (Объект). Позиционируйте объект и, если необходимо, масштабируйте его и преобразуйте в зеркальное отображение. Обратите внимание на то, что без отброшенной тени кажется, будто слон парит в воздухе.
4. При нажатой кнопке Option/Alt перетащите пиктограмму слоя Object на кнопку New Layer (Новый слой), чтобы создать дубликат. Присвойте этому слою-дубликату имя Shadow (Тень). Выделите для слоя Shadow опцию Lock Transparent Pixels (Заблокировать прозрачные пикселы).
5. Используйте инструмент Tool Eyedropper (Инструмент «Пипетка») для того, чтобы выбрать цвет тени из тех теней, которые имеются на фоновом изображении. Если на нем не существует никаких теней, создайте на палитре Color темный цвет.
6. Залейте слой Shadow фоновым цветом. Так как прозрачные пикселы заблокированы, заливаются только те области на слое, которые содержат пикселы.
7. Переместите на палитре Layers слой Shadow вниз так, чтобы он находился ниже слоя Object. Выключите для слоя Shadow опцию Lock Transparent Pixels.
8. При все еще выделенном слое Shadow выберите команду Edit (Редактировать) > Transform (Трансформировать) > Distort (Искажать форму). Захватите один угол тени, чтобы вытянуть ее в том направлении, в котором вы хотите, чтобы она падала. Продолжайте трансформировать тень до тех пор, пока ее форма и угол не будут соответствовать углу и направлению падения света. Обеспечьте, чтобы основание тени касалось объекта, который отбрасывает эту тень. Нажмите клавишу Return/Enter, чтобы завершить трансформирование.
9. Выберите команду Filter > Blur > Gaussian Blur. Включите опцию Preview (Предварительный просмотр) так, чтобы вы могли решить, какая величина параметра Radius наиболее эффективна для вашего изображения. Если изображение выглядит как нужно, щелкните на ОК.
Величина параметра Radius зависит от разрешения и от существующих теней. Старайтесь привести его в соответствие с мягкостью краев других теней на фоновом изображении.
10. Установите режим смешивания слоя Shadow на Multiply и скорректируйте параметр Opacity (Непрозрачность).
Режим Multiply делает нижележащие слои более темными, но все же позволяет просвечиваться текстуре нижних слоев.
11. Выделите на палитре Layers слой Object.
При нажатой клавише Option/Alt щелкните на кнопке New Adjustment Layer (Новый корректировочный слой) и перетащите ее, чтобы выбрать из выпадающего меню либо команду Levels (Уровни), либо команду Curves (Кривые). Выделите команду Group With Previous Layer
(Группировать с предыдущим слоем) и щелкните на ОК.
Этот корректировочный слой будет изменять цвет тени, отбрасываемой объектом.
12. В диалоговом окне Levels или Curves включите опцию Preview. Скорректируйте тени и области изображения с наибольшей яркостью так, чтобы изображение выглядело как естественным образом соответствующее освещению фона.
В этом примере кривая Blue (Синий) была скорректирована так, чтобы изображение казалось теплее, а его области с наибольшей яркостью выглядели бы более желтыми.
13. Выделите на палитре Layers слой Shadow и щелкните на кнопке Add Layer Mask (Добавить маску слоя) внизу палитры Layers. Выделите инструмент «Градиент») и выберите градиент Black, White (Черный, белый). Примените линейный градиент к маске слоя при белом цвете у основания тени и темно-сером цвете на дальнем краю.
Тень будет ослабевать в направлении вектора градиента. Если градиент делает тень слишком слабой, примените его повторно, используя более светлую часть градиента.
14. Выделите на палитре Layers слой Object. Используйте инструмент Dodge (Сделать более светлым) или Burn (Сделать более темным), чтобы исправить остальные небольшие проблемы освещения.
В этом примере были сделаны более темными левая сторона слона и его ноги.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Плитки на цементном растворе
1. Выполните шаги с 1 -го по 6-й этой техники. Создайте новый слой и присвойте ему имя Grout (Цементный раствор). Переместите его непосредственно под слой Tissue Paper. Создайте прямоугольник такого же размера, как прямоугольник растрового изображения, и залейте его цветом, который появится между плитками на следующем шаге. Заблокируйте слой Grout.
2. Продолжайте работу, перейдя к шагу 7, и только уменьшайте значения параметров Horizontal Scale (Масштаб по горизонтали) и Vertical Scale (Масштаб по вертикали), выраженные в процентах, до тех пор, пока вы не сможете видеть слой Grout, показывающийся через слой Tissue Paper. Для получения одинаковой толщины линий цементного раствора используйте одно и то же значение и для параметра Horizontal Scale, и для параметра Vertical Scale. Щелкните на ОК.
3. Сохраните файл.
Так как цементный раствор представляет собой отдельный слой, вы можете легко выделять его и попробовать столько различных цветов, сколько пожелаете.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Подкрашенные фотографии
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
В традиционной фотографии для того, чтобы усилить посредством цвета привлекательность черно-белых отпечатков, фотографы полагаются на техники, которые используются после выполнения операций в темном помещении. Двумя такими техниками являются тонирование сепией и тонирование железом. В этих процессах весь отпечаток тонируется коричневым или синим цветом, соответственно. Еще одной техникой, традиционно используемой для того, чтобы сообщить цвет фотографиям, является ручное подкрашивание масляными красками - иногда для того, чтобы придать отпечатку более реалистичный вид, а иногда и для того, чтобы создать художественный эффект.
Прозрачные тени
Adobe Illustrator 10 или более поздние версии
Дизайнерам и иллюстраторам в большинстве случаев нужны полупрозрачные формы для теней, которые накладываются на другие объекты на их рисунках. Методом Flat-color Shadow (Однотонная тень) создают полупрозрачную тень, используя чистые цвета и палитру Transparency (Прозрачность). Это делается очень быстро и легко. Методом Gradient Shadow (Градиентная тень) создают более тонкий и реалистичный эффект, используя палитру Transparency (Прозрачность), режим смешивания Multiply (Умножить) и небольшую гауссову размывку.
Рисование листвы
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
Палитра Brushes программы Photoshop предлагает так много опций, что она является совершенным инструментом для создания кистей, которыми можно рисовать листья, траву, цветы и хлебные нивы. Вы можете создать бесконечное число кистей, чтобы рисовать листву. В этой технике вы можете создать форму листа и определить ее как кисть. Затем вы приспособите ее к своим потребностям так, что, когда вы будете рисовать ею, вы получите целый поток случайным образом расположенных, повернутых, масштабированных и окрашенных листьев - точно так, как в природе. Попробуйте использовать различные кисти на одном дереве или кусте. Если вы хотите получить полосчатые листья, добавьте к черному листу, до того как вы определите его как кисть, тонкую темно-серую полоску.
1. Откройте в программе Photoshop новый файл. Нажмите клавишу D), чтобы возвратиться к цветам переднего плана и фона, устанавливаемым по умолчанию. Выделите на инструментальной панели инструмент «Перо». Выделите в строке опций инструмента опцию Shape Layers (Слои форм).
2. Начертите форму листа. (Эта техника показывает вычерчивание листа, но вы можете использовать эти инструкции также для травы или цветов).
3. Выберите команду Layer (Слой) > Rasterize (Растрировать) > Shape (Форма), чтобы превратить векторную форму в растровую. Сделайте двойной щелчок на имени слоя Shape (Форма) и измените его' имя на Leaf Shape (Форма листа).
Растрировать форму необходимо, потому что кисти могут быть созданы только из растровых форм или изображений. Вы определите кисть на следующем шаге.
4. При все еще выделенном слое Leaf Shape на палитре Layers выберите команду Edit (Редактировать) > Define Brush (Определить кисть). Присвойте кисти имя Leaf 1 (Лист 1) и щелкните на ОК в диалоговом окне Brush Name (Имя кисти).
5. Выделите на инструментальной панели инструмент «Кисть». Выберите команду Window (Окно) > Brushes (Кисти), чтобы отобразить на экране палитру Brushes. Щелкните на Brush Tip Shape (Форма кончика кисти) на левой стороне палитры, прокрутите список и щелкните на кисти Leaf 1. Скорректируйте диаметр, если пожелаете.
В этом примере диаметр был уменьшен с 385 до 90 пикселов.
6. Щелкните на имени Shape Dynamics (Динамика формы) в списке на левой стороне палитры Brushes. Щелчком на слове опция выделяется автоматически, и на экране отображаются средства управления для опции Shape Dynamics. Скорректируйте параметры Size Jitter (Дрожание размера) и Angle Jitter (Дрожание угла), используя команду Preview (Предварительный просмотр) внизу палитры.
7. Щелкните на имени Scattering (Разбрасывание) в списке на левой стороне палитры Brushes. Скорректируйте значения параметров Scatter (Разброс), Count (Число элементов) и Count Jitter (Дрожание числа элементов).
8. Щелкните на имени Color Dynamics (Динамика цвета) в списке на левой стороне палитры Brushes. Скорректируйте значение параметра Hue Jitter (Дрожание цветового тона).
Вы не сможете предварительно просматривать изменение цветового тона до тех пор, пока вы фактически не нарисуете изображение, - так что догадывайтесь. Параметр Hue Jitter указывает, насколько основной цвет будет варьироваться по цветовому тону с каждым мазком кисти.
9. Щелкните на кнопке New Brush внизу палитры Brushes. Присвойте этой кисти имя Leaf 2.
Так как вы изменили динамику и опции кисти Leaf 1, вы должны сохранить ее как новую кисть. Каждый раз, когда вы изменяете опцию в пользовательской кисти, вам нужно повторно сохранять ее.
10. Создайте новый слой и присвойте ему имя Brush Test (Проба кисти). Выключите слой Leaf Shape.
11. Выберите цвет переднего плана, который будет основным цветовым тоном листа.
12. Используйте инструмент «Кисть», чтобы сделать несколько мазков на слое Brush Test, чтобы опробовать кисть. Оцените цвет, размер, величину разброса и число листьев и затем решите, что вы хотите изменить.
Вы можете по своему желанию изменить установки кисти также в строке опций инструмента. Например, установка режима смешивания на Color (Цветность) или Multiply (Умножить) производит эффект прозрачности, наложения.
13. В этом примере обратите внимание на эффект, оказываемый на кисть изменением нескольких опций. Величина Scatter была уменьшена, Size Jitter была увеличена, Angle Jitter была уменьшена, Hue Jitter была увеличена, и была добавлена Brightness Jitter (Дрожание яркости).
14. Как только вы создали несколько кистей, которые вы захотите снова использовать, сохраните их в библиотеке кистей. Выберите команду Save Brushes из меню палитры Brushes. Сохраните их в папке Presets/Brushes (Предустановки/Кисти), внутри папки программы Photoshop. Имя библиотеки появится в алфавитном порядке в меню палитры Brushes после того, как вы перезапустите программу Photoshop.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Селективное восстановление цветности
1. Откройте RGB-файл и создайте снимок в палитре History (История). Выполните шаги 1 и 2 процедуры цветного подкрашивания.
2. Сделайте новый снимок полутоновой версии. Установите в качестве исходного для кисти в окне History цветной снимок, который вы сделали на шаге 1.
3. Создайте новый слой, выделите кисть в окне History и закрасьте те области, которые вы хотите возвратить к полной цветности.
Или вы можете, если предпочитаете, сделать выделения и выбрать команду Edit (Редактировать) > Fill (Залить), В диалоговом окне выберите History в выпадающем меню Contents (Содержание) и щелкните на ОК. Если вы сделали ошибку или закрасили со слишком большой цветностью, установите источник кисти в окне History на черно-белый полутоновый снимок и исправьте изображение.
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Сохранение эффекта неона как стиля
1. Расположите палитру Appearance (Внешний вид) и палитру Styles (Стили) так, чтобы они обе были видны. Перетащите пиктограмму внешнего вида из палитры Appearance на палитру Styles до тех пор, пока не появится жирная черная рамка. Отпустите кнопку мыши, чтобы создать стиль. Если вы хотите присвоить ему имя, сделайте на нем двойной щелчок на палитре, Styles и введите имя.
2. Теперь, когда вы создали стиль, он может быть применен к слоям или к индивидуальным контурам. Вы можете также изменить цвета или плотности штрихов, чтобы создать новый стиль.
В этом примере стиль неона был применен к прямоугольнику и затем были изменены цвета для каждого штриха. Разрешение было установлено на величину Medium (150 ppi).
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
Тонирование сепией и железом
1. Чтобы создать фотографию, тонированную сепией, выполните предшествующие шаги 1 и 2. Выберите команду Merge Visible (Объединить видимое) из меню палитры Layers (Слои). Затем выберите Image (Изображение) > Adjustments (Корректировки) > Variations (Варианты).
Выполнение щелчков на вариантах будет постепенно изменять общую цветность изображения.
2. Установите скользящий указатель на две отметки выше, чем Fine (Тонкий), и добавьте пару раз Red (Красный) и Yellow (Желтый). Затем добавьте один раз Blue (Синий), чтобы получит тон сепии.
Для того чтобы имитировать тонирование железом, выполните те же шаги, но делайте щелчки на вариантах Blue, Cyan (Голубой) и Green (Зеленый).
Живописные изображения
Adobe Photoshop 7.0 или более поздние версии
Здесь излагается способ превращать фотографии в прекрасные текстурные цифровые картины. В программе Photoshop имеется много встроенных фильтров, которые воспроизводят текстуру живописного полотна или эскиза. Вы будете отделять цвет от текстуры, чтобы иметь больше возможностей управлять окончательным эффектом. В конце техники появляются различные варианты на основных шагах. Только подставьте фильтр, показанный в варианте, вместо фильтра, использованного на шаге 8, и вы получите совершенно другой результат.
1. Откройте RGB-изображение. В этой технике многие детали будут потеряны, так что подберите изображение с выразительной композицией и живыми красками. Изображение должно быть запущено в режиме RGB, потому что многие фильтры, используемые в этой технике, работают только на RGB-изображениях.
2. При нажатой клавише Option/Alt перетащите на палитре Layers пиктограмму фонового слоя на кнопку New Layer (Новый слой), чтобы создать дубликат фона. Присвойте этому слою имя Texture (Текстура). Этот слой будет определять только текстуру конечного изображения, а не его цвет.
3. Выберите Image (Изображение) > Adjustment (Корректировка) > Channel Mixer (Смеситель каналов). Выберите опцию Monochrome (Монохромный), чтобы удалить цвет, и начните работать при значениях параметров, использованных в примере. Скорректируйте их, если необходимо, для вашего изображения.
Использование окна Channel Mixer обладает большей гибкостью, чем команда Desaturate (Уменьшить насыщенность).
4. Создайте дубликат слоя Background (Фон) и присвойте ему имя Color (Цветность). Этот слой будет определять цвета вашей картины. Перетащите слой Color выше слоя Texture (Текстура) на палитре Layers (Слои).
5. Установите для слоя Color режим смешивания на значение Color. Затем скройте слои Background и Texture.
Режим Color сохраняет цвет из этого слоя, но подбирает любую текстуру из слоев, лежащих под ним.
6. При все еще выделенном слое Color выберите команду Filter (Фильтр) > Blur (Размывка) > Smart Blur (Умная размывка). Экспериментируйте со значениями параметров Radius (Радиус) и Threshold (Порог) до тех пор, пока изображение не будет иметь вид анимационного рисунка или рисунка, выполненного аэрографом. Установите параметр Quality (Качество) на значение High (Высокое) и щелкните на ОК.
Обратите внимание на то, что детали лица размыты. Не беспокойтесь о потере деталей. Они будут восстановлены на следующем шаге.
7. Выделите слой Texture, чтобы сделать его активным и видимым.
8. Выберите команду Filter > Artistic (Художественный) > Dry Brush (Сухая кисть). Вы получите различные эффекты текстуры в зависимости от разрешения вашего изображения. Экспериментируйте с различными значениями параметров до тех пор, пока не будете удовлетворены текстурой. Щелкните на ОК.
В этом примере изображения с разрешением 300 ppi использованы значения Brush Size = 3 (Размер кисти = 3), Brush Detail = 10 (Деталь кисти = 10) и Texture = 2 (Текстура = 2).
9. Если вы удовлетворены полученным эффектом, сохраните или распечатайте изображение. Чтобы экспериментировать с другими текстурами и эффектами, испробуйте следующие варианты.
Вариант «Текстуризатор»
Выполните шаг 1 и затем шаги с 4-го по 6-й; не создавайте слой текстуры. Выберите Filter > Texture > Texturizer (Текстуризатор).
Установки параметров:
Texture = Canvas (Холст) Scaling (Масштабирование) = 109 %
Relief (Рельеф) = 5
Light Dir (Направление света) = Top Left (Верхний левый)
Вариант «Цветной карандаш»
Нажмите клавишу D, чтобы установить цвета переднего плана и фона, задаваемые по умолчанию. Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Artistic > Colored Pencil (Цветной карандаш).
Установки параметров:
Pencil Width (Ширина карандаша) = 4
Stroke Pressure (Нажим штриха) = 12
Paper Brightness (Светлота бумаги) = 25
Вариант «Брызги»
Замените шаг 8 на следующее действие.
Выберите Filter > Brush Strokes (Мазки кисти) > Spatter (Брызги).
Установки параметров:
Spray Radius (Радиус разбрызгивания) =17
Smoothness (Гладкость) = 5
Вариант «Плакатные края»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Artistic > Poster Edges (Плакатные края).
Установки параметров:
Edge Thickness (Толщина края) = 1
Edge Intensity (Интенсивность края) = 1
Posterization (Постеризация) = 2
Вариант «Грубая пастель»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Artistic > Rough Pastels (Грубая пастель). Установите слой Texture на Opacity (Непрозрачность) в 60 %.
Установки параметров:
Stroke Length (Длина штриха) = 12
Stroke Detail (Деталь штриха) =18
Texture = Canvas
Scaling = 50 %
Relief =29 (Рельеф = 29)
Light Dir (Направление света) = Left (Левое)
Вариант «Разбрызганные мазки»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Brush Strokes > Sprayed Strokes (Разбрызганные штрихи).
Установки параметров:
Stroke Length (Длина штриха) = 20
Spray Radius (Радиус разбрызгивания) = 22
Stroke Direction (Направление штрихов) = Left Diagonal (Левое диагональное)
Вариант «Вырезание контура»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Artistic > Cutout (Вырезание контура).
Установки параметров:
No. of Levels (Число уровней) = 5
Edge Simplicity (Упрощенность краев) = 6
Edge Fidelity (Точность краев) = 1
Вариант «Акварель»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Artistic > Watercolor (Акварель).
Установки параметров:
Brush Detail (Деталь кисти) =14
Shadow Intensity (Интенсивность тени) = 0
Texture = 1
Вариант «Пуантилизация»
Замените шаг 8 на следующее действие. Выберите Filter > Pixelate (Пикселировать) > Pointillize (Пуантилировать).
Установки параметров:
Cell Size (Размер элемента) = 5
Вариант «Фреска»
Замените шаг 8 на следующее действие. Установите слой Texture на Opacity (Непрозрачность) в 75 % и выберите Filter > Artistic > Fresco (Фреска).
Установки параметров:
Brush Size (Размер кисти) = 2
Brush Detail (Деталь кисти) = 8
Texture = 1
CompEbook.ru Железо, дизайн, обучение и другие
